海口民俗作文600字 风俗习惯 不要太短

海口人爱国爱琼，勤劳朴实，诚信善良，热情好客，礼貌重教，容纳百川。语言属闽南语系，多地方方言，在公共场合交流多用普通话。喜食海鲜和大米，擅长海洋贸易而不治蓄藏，开放意识浓厚而多有传统信仰。喜听琼剧，远播东南亚沿海。民居多依山傍水而建，村庄四周均绿树环抱。穿戴整洁，色调柔合，外出劳动者多戴草帽竹笠，传统居民多 在房屋顶上向阳坡中间垒一台面，其上放置一盆、罐，说能避邪，在门外的壁上一侧设置敬天香，祭祀神灵。 海口除春节、元宵、清明、中秋等节日活动外，另有独特的节日文化习俗，主要有： 1军坡节 军坡节是琼州官民纪念偶像的节日，最早是为纪念西汉伏波将军路博德平定南越、在海南岛首设郡县而举行的节日，大约形成于东汉时期。以后又有纪念三国时期的武将关羽、陈隋时期的高凉太守冯宝之妻冼夫人，再后发展成为供奉的神灵和纪念祖宗的活动皆可称为“军坡节”。“军”与“君”同音，“坡”海南地方语有“君居之地”意，故也称“君坡 节”，即纪念君子所居之地的意思。在节庆活动中，模仿军队出师的仪式称“装军”，整个活动期间均称“军坡节”。其中，以琼山区遵谭镇的军坡节起源时代最早，约在东汉;以纪念冼夫人的军坡节规模最大，地点在新坡镇，影响遍及海口城乡，至今长盛不衰。“军坡节”的内容又分为每年农历正月十六的军坡节称为减性节主要劝诫人们积德行善、谦恭仁和，故称减性;农历七月十五的军坡节称中元节专门为残疾人免费提供服务的节目，如施舍饭菜、提供住宿、给予钱物等。表演开始，随着指挥的一声令下，武队迅速分开，拉开架式，双双对打，乐队齐奏，龙腾虎跃，华灯齐亮，彩旗飘扬，热闹壮观，目睹者达100万人次以上，丰富和活跃了海口地区的群众文化生活。 2元宵换香节换花节 海口每年农历正月十五元宵之夜在府城流行换香。届时，城内和郊区居民不分男女，手里均握着一把燃烧的香火，与行人互换，并互祝新年安康幸福。也有人折街旁的榕树枝互换，称为“摘青”，意即祝愿人们像树木一样永葆青春。 清宣统年间的《琼山县志》记载：“元宵府城妇女尽到总镇衙前折取榕叶之偷青，或燃香城门祀之以祈有子，孩儿则抚摸总镇衙前两旁石狮，以祷平安”。说明海口此风俗节日沿习久远，以后每年不断。每逢节日，人人聚集在大街小巷之间，无论认识与否，皆可互换香火，说几句祝愿之言。由此，也留下曲折奇离、娓娓动听的美丽传说。演变成了男女换香的节日。 琼剧 琼剧，亦称琼州戏，海南戏，是海南岛大众百姓和海外华侨十分喜爱的一个具有地方特色的剧种。 琼剧历史悠久，和粤剧、潮剧、汉剧同称为岭南四大剧种，属南戏一支。 明《正德琼台志》："迎春日，卫所扮装关王会游街，至十三日毕。集庙中演所装游艺机会之红。"《琼州府志》也说明正德以前，有演杂剧酬神赛会。 《猥谈》称："南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧。"1755年续修的《琼山县志》称"正月下浣，乡民况抬本境之神，聚会饮酒，演唱土戏。" 由此可见，在明未清初，已流行用土语演戏了，这土戏就是琼剧的前身。于后，它吸收闽南戏，广东潮州正音戏和海南民歌、道坛乐曲而逐步形成了琼剧，琼剧诞生后，主要流行于海南岛各县，清咸丰至光绪年间1851 1908年，开始向海外和国内一些地区传播，雷州半岛也十分滚行，其后随华侨出洋流入新加坡、马来西亚、印尼、越南、泰国、柬埔寨等地。现在南洋群岛还有一些班团在演出琼剧。 琼剧的艺术遗产丰富。它的传统剧目分三部分：一是文戏以唱功为主如《槐荫记》、《琵琶记》等八百多出;二是武戏以做功、武打为主如《杨家将》、《封神演义》等历史、神话小说戏等四百多出;三是文明戏，又称时装旗袍戏，如《空谷兰》、《断肠草》等一百三十多出。解放后经过整理、改编、创作和移植其他剧种的古装、现代剧目,总有一千五百多出。还出现了一批久演不衰的优秀剧目，如《红叶题诗》、《张文秀》、《搜书院》、《狗衔金钗》等。这些剧目，故事动人，唱词通俗易懂，又富有哲理。 琼剧的行当角色起初只有生、旦、净、丑四个大行当，清同治至光绪年间才发展为生、旦、净、未、丑、杂六大行当。文戏的小生大都手执白纸小扇，以示文雅、潇洒。花生鼻梁只涂小块白粉，扇子往往插于颈间，脚多于前后左右伸缩，以表轻浮放荡。生、未登帐、升堂，往往踢开袍角，叠上碎步。武戏的开功属南派，使用铁、铜武器，还渗有杂技、魔术的表演。 琼剧唱腔板腔分为"程途"、"中板"、"苦叹板"、"腔类"、"专腔专用类"等五大类。解放后还创造了一些板腔。 公仔戏 海南公仔戏又称木偶戏、傀儡戏或手托木头戏，是具有地方特色的表演艺术品种之一，为群众所喜闻乐见。因它的产生比海南大剧———琼剧还要早，故琼剧艺人称公仔戏艺人为“师兄”。 海南在元代已出现手托木头戏。公仔戏的公仔木偶，头部用木头雕刻而成。初期的头部较小，约30厘米，上半身由藤竹编织成肩膀，下半身用袍裙遮掩，再以靴、鞋代脚，两手用木刻，偶身插以木棍或藤条，以便操纵，中躯主捧插入头部藏于体内。整体约宽八市寸、高一市尺半左右，后来偶的头部增大，约有40公分，眼睛改进为能转动，舌头能伸能缩。 公仔戏早期只演武打“科白戏”，只有念白，没有唱腔，伴奏为锣鼓。清康熙年间公仔戏已形成“板腔板为主，并有少量曲牌”的唱腔体系。全用海南方言演唱，主要板腔为中板，演出剧目除外地传入的杂剧、传奇剧目外，也有由本地艺人根据传说和本地故事改编而成的剧目，这标志着海南的公仔戏已完全成熟。有自己的独特唱腔，用方言演唱，有自编自演的本土艺人队伍，伴奏音乐全部运用本土的八音乐器乐曲。 解放后，公仔戏在党的“百花齐放，推陈出新”的文艺方针指引下，得到不断的充实、发展和提高，成为内容丰富的综合性艺术。主要包括： 偶像制作工艺、公仔戏之偶像是木雕工艺美术的杰作。公仔戏的偶像现今一般有20多种，角色比较齐全。 偶像的表演由导演者在幕后操纵，导演者一手撑偶像中的主棒，一手撑偶手双棒，导演操纵偶像时，手与曲肘并用。操纵木偶的表演程式有手势左右摆动、拱手作揖，跺脚、拂袖、跑马、射箭、上下步、扇花、晃牛耳、打虎架、滚翻、跳跃、舞步、眼睛转动、胡须拂动，嘴张合、舌伸缩，手抓拿等约20种，根据剧情的需要而灵活运用。