苏东坡的一首春宵 误导了多少痴男怨女！

说起苏轼，对大家来说，一定不会陌生。读他的诗作，除了能够感受到诗作的独特之美外，还有就是能够从中学会更多的东西，明白更多的道理，他的很多诗作都是值得一读的。

他说“但愿人长久，千里共婵娟”，我们就忍不住思念；他说“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，我们就忍不住落泪；他说“江山如画，一时多少豪杰”，我们就忍不住豪迈；他说“谁怕？一蓑烟雨任平生”，我们就忍不住豁达。

苏子的魔力还远不止于此，他最令人叹服的不是他的才华，而是他的思想境界——正如《定风波》里所表达的，一种“也无风雨也无晴”的彻底开悟。所以，苏子被誉为是“史上活得最明白之人”。

苏子年少时，天资聪颖，他广泛阅读诗书，博通经史，又长于作文，因而受到人们的赞赏，自矜之情亦随之而萌。

一日，苏轼于门前手书一联：“识遍天下字；读尽人间书。”“尽”与“遍”对，活画出苏轼当时的自傲之心。没料到，几天之后，一鹤发童颜老者专程来苏宅向苏轼“求教”，他请苏轼认一认他带来的书。苏轼满不在乎，接过一看，心中顿时发怔，书上的字一个也不认识；心高气傲的苏轼亦不免为之汗颜，只好连连向老者道不是，老者含笑飘然而去。

苏轼羞愧难当，跑到门前，在那副对联上各添上两字，境界为之一新，乡邻皆刮目：“发奋识遍天下字；立志读尽人间书。”

苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。

苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《古木怪石图卷》、《潇湘竹石图卷》等。

苏轼还有一首诗，本意很纯洁，但如今却被解读得面目全非。这首诗就是《春宵》：

春宵一刻值千金，

花有清香月有阴。

歌管楼台声细细，

秋千院落夜沉沉。

这是一首非常纯洁的写景诗，前两句写的是清幽宜人的春夜美景，后两句写的是富贵人家轻吹低唱，在良宵美景中尽情享乐的情景。

“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”二句写的是春夜美景、光阴的珍贵。春天的夜晚，是那样宝贵，因为花儿散放着醉人的清香，月亮也有朦胧的阴影之美。这两句诗构成因果关系，前句为果，后句为因。这里不仅写出了夜景的清丽优美，景色宜人，更是在告诉人们光阴的宝贵。

“歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。”，最后两句看似和前面的两句有些不搭，其实这也正是苏轼以这样的一种方式，告诉我们要珍惜时间，不应该像那些富贵人家一样，在那里浪费生命。只有珍惜时光，认真做事，才能够成就一番事业。

其中的“春宵一刻值千金”就是在劝告人们应该珍惜美好光阴，时间短暂，生命宝贵，作者并无半点歪曲之意。但我们今天常常把“春宵一刻值千金”用在很那个的场合，比如，洞房花烛夜等等。

这么好的诗句，却恰恰被今人误解了！