应该怎么看待有不少人说楷书只是写字不是艺术这个问题呢？

楷书是书法五种主要字体里最基础，既有实用性，又有艺术性的重要字体，历史上以楷书闻名的大书法家有王羲之、虞世南、褚遂良、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟、张裕钊等，他们的楷书作品代表作《乐毅论》、《洛神赋十三行》、《颜勤礼碑》、《玄秘塔》、《神策军碑》、《重修南宫县学记》等光耀古今，无数人被这些经典楷书的艺术倾倒，以我本身经验来说，观赏王献之的《洛神赋十三行》、柳公权的《神策军碑》、张裕钊的《重修南宫县学记》可以说是百看不厌，爱不释手，其书法艺术水平之高是令人由心里赞叹不已的，岂能认为这只是写字而不是艺术呢？说楷书只是写字不是艺术的人，有几个能写出一手漂亮的楷书呢？这只能是书法的门外汉才能说出的话！

王献之《洛神赋十三行》局部

楷书又称真书，在汉代已由隶书演变具备雏形，到魏晋时期开始盛行，从钟繇正式完成楷书演变，到王羲之奠定正书，直至隋、唐两代集大成，其间“魏碑”和“唐楷”两种都属于楷书，“魏碑”则主要是清代提出的概念，我认为本质上“魏碑”还是楷书发展过程中的一个阶段，主要以方笔为主，圆笔较少，整体形态比较粗犷，大都是无名作者，艺术效果不如唐代楷书大家们的经典作品，当然学习时也可借鉴中的优点。

柳公权《玄秘塔碑》局部

楷书是我们学习书法最好的入门基础字体，楷书笔法特点主要有如下几个方面:

（一）点画独立，楷书的点画各自独立，每一点画都有起止，上一笔尾与下一笔首之间没有附钩、牵丝，不相萦带连属，楷书点画之间的联系不外露而是内在的，这一点必须牢记于心！

（二）用笔严谨，点画的长短粗细变化不大，结体均衡匀称，用笔极为严谨，有时简直苛刻到多一分嫌长，少一分嫌短，宽一毫嫌肥，窄一毫嫌瘦的程度。

（三）行笔较慢，楷书用笔严谨，所以书写过程中行笔较慢，若行笔太快捷，就不可能完备周详。

（四）方多于圆，楷书端庄整齐，不似行草书潇洒流动，故其转折处多用方笔，以表现其深刻凝重，当然唐楷成熟作品都是方笔、圆笔并用，转折处用方笔须提、顿、留、驻，因此行笔较慢，而行草书转折处多以方为圆，圆转用笔不提不顿不留不驻，因此行笔比方折要简捷快速。

（五）起伏较小，楷书的每一笔本身从始至终的轻重有对比，笔画之间的轻重也有对比，但是这种对比的反差远不如行草书那样强烈，这是由楷书点画和结体的和谐与一致性所决定的。

（六）墨色统一，姜夔在《续书谱》中说：“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。”意思是写楷书用墨不可太淡，否则字无神采；但又不能太浓，否则滞碍笔锋，注墨不畅，字会显得血脉不通，丧失神气。用墨不可太湿，太湿字迹虚浮肿胀；又不可太干，太干字迹枯干无肉。因此，写楷书用墨宜润而不湿，干而不燥，墨色统一。

（七）结体严谨，楷书的字体结构严谨，如严格设计的建筑一样，所以称结体，字的笔画安排疏密非常严格，大字宜抱紧，小字宜疏朗！

（八）章法整齐，楷书的字与字、行与行上下相承、左右相辅、互相照应、安排成篇，楷书相对整齐，但也要有互让与内在联系！

以上我们对楷书的主要特点进行了分析，在书法艺术创作中，楷书在表达性情中优势不如行书、草书明显，但楷书在法度严谨，个性特异方面是其他字体难以匹敌的，对于普通鉴赏者而言，一打眼看一个字就能分出是“颜体”还是“柳体”或“欧体”等，这就是楷书的极大艺术价值！

钟繇《宣示表》局部

所以能把楷书写得好的人，在楷书上用功甚多的人是不会说楷书不是艺术这种话的。楷书是有法度，庄重，严谨可作楷模的法书，凡具有法度可作楷模的书法才能称为楷书。钟繇的《宣示表》，王羲之的《乐毅论》、《黄庭经》，王献之的《洛神赋十三行》，颜真卿《颜勤礼碑》，柳公权的《玄秘塔碑》、《神策军碑》，张裕钊的《重修南宫县学记》等楷书经典作品是我国书法艺术史上乃至中国艺术史上最具艺术价值的作品类别，是有深厚的文化和美学内涵的顶级艺术！

现代社会生活节奏快，很多人难以静下心来学习楷书可以理解，但是若以写行书、草书可张扬个性为由，来否定楷书的艺术性，轻易说楷书只是写字不是艺术，是很不负责任的言行，作为一个书法爱好者，要敬畏经典，学习经典作品，把楷书写出品味，写的雅俗共赏，写出自己的风格后，必然会认识到楷书的艺术价值！

柳公权《神策军碑》局部