许靖韵 张芯被淘汰 《歌手》突破赛 步步惊心
本期的主题是“一步之遥，步步惊心”
“一步之遥”表示离最后一个圆只有一步之遥，赢家完成这一步，输家输掉这一步。
“步步惊心”是指歌手在这个舞台上，每首歌、每一首歌词、每一首旋律，唱得很辛苦，要小心。
实际上，他背后还有另一种解释，即《歌手》程序组的“一步之遥”和“步步惊心”。
第12阶段，从开始到突破赛，每一步都是步步惊心。节目组要想好每一期的营销策略，找到爆点，包括“杨坤夺冠”和“小K中文十级”，这些都是精心设计的热点，一旦出了问题，就失去了，前几季积累的口碑也就消失了，人们常说的“《歌手》的衰落也会在瞬间爆发。
到本季结束只剩下一步之遥。
还有《歌手2019》成功？
一步之遥，未知。
我希望他能成功，毕竟他已经是中国音乐节目的品牌和良心。
许靖韵:《我恨我痴心》&《I Hate Myself For Loving You》
最后，有人在这个舞台上演唱刘德华。
说起刘德华，我们都耳熟能详：香港音乐黄金年代、《无间道》《桃姐》以及其他将高超演技倾注于刘德华的电影都获得了无数奖项、好评，没有负面新闻。
对于刘德华歌曲，事实上许多人仍然不熟悉。
他在1985发行了他的第一张专辑《只知道此刻爱你》，当时他已经在电视连续剧崭露头角，《神雕侠侣》中创下了纪录。直到他才获得十大金曲奖中最受欢迎男歌手奖。刘德华真的很喜欢唱歌，每年至少发行一张专辑。
说实话，我想不出更好的词来形容这位敬业的男艺术家。
由许靖韵创作的封面歌曲《我恨我痴心》应该是1989的作品，但他被反复收录在收藏中。原歌是《I Hate Myself For Loving You》的JoanJett。
在谈论原曲之前，我想提一下词作，卢永强of中文版。
他不仅是香港的著名编剧，而且还为谭咏麟、张国荣、梅艳芳作词并获得“十大金曲”奖。当他最出名的时候，他选择在大陆发展，创办了一家文化传播公司，并开始做动画片。他的杰作动画片有一个名作《喜羊羊与灰太狼》。
嗯，就是《喜羊羊与灰太狼》我们在童年的时候在电视上被洗脑了。
在感受了大佬的魔力之后，让我们回到JoanJett。
JoanJett是20世纪代美国中最受欢迎的摇滚歌手之意，代表作有《I Love Rock-n-Roll》和《I Hate Myself For Loving You》。
《I Hate Myself For Loving You》认真是80后、90后的青春，特别是那些喜欢玩《实况足球》的人，《头号玩家》是用来敬礼的。
JoanJett的声音非常粗糙，有一种力量可以使地球颤抖，当张嘴是雪崩之后，你会想用她的歌声摇头，尤其是烟酒声中的一丝纯真，听了之后，你觉得这是真的，而且很坦率“和平与爱”。
刘德华的版本应该更熟悉爸爸妈妈。他的表现很像一个二十多岁的男孩，当他恋爱时，他很生气表现而且超级可爱！（年轻人华仔的魅力是无穷的，太美了，）
这两首歌很难合二为一，因为两首原创作品的气质迥异。幸运的是，她的演唱技巧很好，而且微带线冷漠也有很大帮助，朱玉虽然在前面，但可以算是明珠。毕竟这样的女孩也很可爱！
逃生计划：《Gravity》+《给自己的歌》
逃跑计划又来了，又有一个男孩摇摇晃晃地站在舞台上。慢而不愤世嫉俗的感觉真的太棒了。
对于《Gravity》和Coldplay有许多同名的歌曲，但是escape plan选择的歌曲是JohnMayer。
这是音乐中典型的金唱片。他的原创作品也是慢悠悠，Blues式的旋律，缓慢地描述了沉重的生活压力。
他知道，正是贪婪，贪婪导致了无限的衰落，但是人生在世上，怎么能不贪婪呢？所以我们有keePmewherethelightis，和李宗盛的《给自己的歌》。
谁都知道，却不能，谁都舍不得，于是无数个夜晚，恨翻墙，嗡嗡作响。
贪婪的压力不仅适用于爱情，而且在生活中无处不在。
你想要但得不到的不仅是爱情，还有事业、家庭关系等一切。
虽然这两首歌都是关于爱情的，但他们是与在一起组合在一起，由毛川演唱，在音乐这条路上展示他的辛酸。就像歌手一样，他们展现了真实的自我，却很快就被观众淘汰了。是不是太糟糕了？或者观众不明白？或者，仅仅因为缺乏语义交流？
我不知道，不可能知道。
这个摇滚乐队成立于于正式成立，已经在一起十多年了。在过去的十年里，这里有明亮的灯光和黑暗的山谷。取大奖，也无声落灰。
只是现在，他们决定做一家永远不会扩大规模的热门商店。
我愿意支持他们，keePthemwherethelightis。虽然他们在歌手舞台上的表演已经结束，但生活舞台和音乐舞台还有很长的路要走。
快点！
杨乃文:《证据》
《歌手》的舞台真的很奇怪，人们总是成群结队地选择一个人的歌，不用说，奈文的《证据》也是由陈绮贞组成的。
当时，歌曲杨乃文被录制在杨乃文的杨乃文中。
我不是在说抹除杨乃文（当然，还有另一个非常重要的制作人林伟哲），但我希望更多的人关注音乐制作背后那些我们并不熟悉的人——他们在唱片行业也很重要一环，但他们经常被忽视。
回到歌曲《证据》。杨乃文独特的声音和她一贯的冷漠表情，事实上有一种神奇的感觉：我说的是现实。
如果《囚鸟》被困在爱中，然后乞求和悲伤，这首歌有一些脱离爱和束缚的自由。他不是那种“干他娘的老娘走了”的华丽，而是一个随意的句子“我走了，拜拜”。这种简单其实更冷漠更坚定，更无爱——因为连愤怒消失了，只剩下失望。
最后……打开了一个脑洞……我不知道PUA很流行，现在，你看到一个关于……的故事吗？当我听歌词的时候，我真的感觉到……
如果我因为一杯红酒被用作窃窃私语的证据而生气和伤心，你骂得不够
多像啊！
龚琳娜:《青藏高原》
《青藏高原》创建于在许多官方的音乐欣赏作品中，他说：
这首歌的旋律深情而铿锵，表达了对青藏高原的无限敬仰和赞美。这首歌深情地赞美祖国的大江大山，呼唤上苍普照全世界的老百姓，期待世界和平，人类安康。
说实话，我看了真的笑不出来，什么什么
壮美的关键是每个在表现上过好的歌唱课的人都不是关键。
原来的李娜老师不仅得到了金钟奖金奖，而且被誉为不可逾越的高峰。即使韩红老师在许多场合几乎完美地完成了这项工作，也很少有人说她达到了李娜的高度——这是不可能的，毕竟这是大自然的声音。
在另一个节目，张惠妹也覆盖了这首歌。幸运的是，她召唤了阿密特，将青藏高原变成高原摇滚，并加入台湾原住民演唱，使整首歌的视角从普通人变为高原俯瞰。
龚琳娜老师展示了另一种演唱方式，真让我吃惊。
小提琴的坐垫、唢呐的出现、“呀拉锁哎”的开头和后面的中国鼓使整个音乐与众不同。
在管乐和电吉他之后，原创的民族歌曲具有国际风味。一直延续至今的唢呐确实有“世界的中国”的感觉。
总而言之，最后一个能报道唢呐的人是谭晶……
不得不承认，龚琳娜的声音比李娜、韩红更细腻、更刺耳，但她的演唱技巧和对歌曲的理解力并不亚于李和韩寒。所谓的深情，所谓的激情，所谓的壮美，龚琳娜老师的歌声都表现出来了，而且更加灵活和轻盈。她就像说书人，在梦中说高原，她对土地的怀念，对牦牛的怀念藏羚羊，青稞酒都在歌中。
谢谢你，老师龚琳娜，重现经典。
ANU:《观音阁》
在Ok，青藏高原之后，换青藏高原的人们唱观音。
如果你没记错的话，观音在藏传佛教没有发展，最接近大慈大悲观世音菩萨的是白度母。
好吧，我回去再回来。
《观心阁》的原曲是陈梓童。
据说作曲家Q，luv希望通过这首歌传达一个理念：当你想到一个人时，只要你发自内心地祝福他幸福，即使你不需要亲自传达，你也会理解已足够。
唱陈梓童有一种空灵的味道，这是成功的pan中国作品（对不起原谅我，我对真实“中国风”的理解应该是《庭院深深》）。
Pop和R-B在这首歌中组合得很好，藏语rap的ANU使这首歌更生动。
虽然可以看出他们很紧张，但他们已经尽可能地放松了。--很可爱，享受舞台年轻人（UM我也是年轻人）的努力~
小K:《Get It+Rift》+《Shower Thought》
大多数外国歌手会唱歌和调音。我万万没想到很小K和……
该死的！太可爱了！！！
我是大男人阿姨，笑嘿嘿，我觉得我的宝宝长大成人）！！！
一点点烟熏妆，当灯亮起时，他真的是小王子）！！！
看起来帅气的男生自信真的太帅了啊！！！
事实上尽管这种风格突破了舒适区域，但他有点像一种创建故事的力量。
对于一段感情的各种好坏，产生了一种喜怒哀乐的情绪，于是一点点唱出来，前面的愤怒，后面的悲伤。这也许的确是个值得在浴室里思考的问题，但在舞台上却不是最佳选择，音乐更糟，好消息是青春。
如果你选择无论如何，那么支持他。
张芯:《回家》
在《回家》之前是………
正如我之前所说，张芯的嗓音状况不能说，声带功能不能说，歌唱技巧也不能说。音乐素养，至少在中等水平。如果她来过前几季，她会一鸣惊人，但她选择了这个季节当音乐家们聚集在一起。
她对这首歌的理解，或者她选择“人唱歌”或“歌写人”都偏向于第一首歌，而这首歌是大众化中的第一首。
其实，她的嗓音有很多民族唱腔的味道，也有着辽阔的民族草原，她可以尝试复制腾格尔的女性版本，但她必须用大嗓门来表达情感……
她想表达的不仅是对爱人的爱和爱，更是站在舞台上听音乐回家的感觉，但她真的……
emmmmm继续加油。
波琳娜:《雨飘落在身边》和《摇篮曲》
战斗民族的民歌，伴随着极北大地上的冷峻冷风吹，总是带有一些悲伤的色彩。
如果《白桦林》是，如果《喀秋莎》是，那么《雨飘落在身边》也是，忧郁而深沉，却有着自己宽广的旋律。
波琳娜不想让现场变得悲伤，所以他用强烈的爱加上了《摇篮曲》。说实话，这首歌《摇篮曲》应该叫“爱情之歌”，毕竟他是给你的爱人唱的。所以我们听到她希望天空能冲破云层，希望阳光普照大地。
她挥舞着她的长袖，仿佛在对上帝说，让天空晴朗；也喜欢对我的爱人说，我永远爱你，无论生死，无论贫富，你都在我心中，我们的爱情总是一如既往的火热。
很高兴听到，虽然我一个字都听不懂。
波琳娜的演唱技巧无疑在这首歌中得以体现，无论是C5的高音还是低沉的歌声，非常完美都已经完成了。当风从你面前吹来，你会像战斗在《圣经》中的天使。
当《摇篮曲》如此迷人时，有什么问题？看这种表现睡不着不好，哼！
陈楚生:《鱼》
在陈绮贞的《鱼》中有两个单词，
别让我轻轻地飞/喂我原谅我飞/一次/附在太阳上
鱼会飞吗？不能。鸟会飞。
谁说鱼和鸟的变化？
庄子。
有一种鱼叫坤。坤太大了，我不知道有几千里，他变成了一只鸟，他的名字是鹏。鹏的背面在几千英里之外并不为人所知；如果他愤怒地飞翔，他的翅膀就像天之云。他是一只鸟，但运输将转移到于南冥。
这是《逍遥游》的开始，我觉得课文中有一点匹配。然而他与《鱼》不兼容，因为《鱼》唱的是一种束缚，意味着一个人必须选择和陷入，而不能逍遥或快乐。
在陈绮贞懒惰的背后，有着深深的无奈。陈楚生的版本干净而温和，邻居哥哥看起来像一件带有太阳光气味的衬衫。即使温暖如春是轻的，我们都知道他背后有无数的故事——从逃跑到返回，还有无数辛酸的委屈和内藏的悲欢离合，都在纯净的声音里。
声入人心男团:《总有一天》
我不知道声入人心是否会唱音乐剧，让我们借此机会普及音乐剧
音乐剧是20世纪新兴的舞台艺术，他的起源可以追溯到雄佩拉和轻歌剧。由于传统戏曲一般具有较为严肃和华丽的主题和风格，观众期待是一种更为轻松、通俗甚至通俗的舞台艺术形式，更贴近大众，音乐剧就是这样一种舞台艺术形式。通过唱歌，对话，舞蹈和音乐，故事和情感表现就会出来。与歌剧相比，音乐剧中的音乐更容易理解，他不仅可以与传统的管弦乐队配合使用，还可以加入不同的电声仪器。其音乐元素不仅限于各种类型的古典音乐，还运用流行、爵士、摇滚等音乐元素进行创作。
音乐剧的演唱不仅局限于美声唱法，而且在音乐剧的表演中会采用多种演唱方法，从而演唱更容易。在传统戏曲中，宣叙调和咏叹调很容易区分，但在音乐剧中，宣叙调和咏叹调没有区别，没有音乐伴奏也可以有对话。
音乐剧非常重视舞美的创作。20世纪以来，高科技的舞美技术被更广泛地用于协调，完美的视觉和听觉效果被用来体现音乐剧的无限魅力。舞蹈对音乐剧也很重要，许多音乐剧中都用精彩的舞蹈场景来衬托全剧的舞台效果。
总之，音乐剧不再像歌剧那样受到一些形式上的限制，而是更加自由地根据作品的实际需要进行创作，一切都集中在舞台上表现。早期的音乐剧包括《快乐的少女》（琼斯）、《疯狂的女郎》（Gershwin）、《音乐之声》（罗杰斯）和《波吉与贝丝》（Gershwin）。20世纪中叶以后，无论男女老幼，都愿意进入剧院欣赏音乐剧，这种舞台艺术越来越受到大众的欢迎和追捧。
美国纽约百老汇和英国伦敦西区是世界上最著名的音乐场所。《猫》（韦伯作曲）《剧院魅影》（韦伯）作曲，《悲惨世界》（勋伯格和鲍伯利）和《西贡小姐》（由勋伯格和鲍伯利组成）也被称为世界音乐剧。当代作曲家英国是音乐作曲家的杰出代表。《猫》中的咏叹调《Memory》（《回忆》）已经成为音乐咏叹调永恒的经典。在改革开放之后，音乐剧传入中国。受西方音乐剧的影响，我国出现了《蝶》（三宝）、《金沙》（三宝）和《花木》（郝维亚）等音乐作品。
声入人心男团演唱了由三宝老师创作的《总有一天》来自《金沙》的歌曲《总有一天》。
该剧于在北京，编剧关山，作文三宝）由两位老师执导。
《金沙》讲述《神话》在金沙中的故事。
英雄沙是当代一位年轻的考古学家，他因为在记忆中找不到爱而感到困惑和痛苦，金是沙的梦中情人，一个痴情的女人，化身为金箔上的鸟。
在2001的一个冬夜，被囚禁了几千年的鬼魂听到了一个奇怪的呼唤：一艘来自遥远星系的宇宙飞船来到地球，一棵古老芳香的果树掉了一片枯叶，被沙子捡起，于是沙寻找记忆和失恋的悲伤而美丽的故事从丑陋的木头开始，陨石，火神，花大姐以及上千条小鱼都参与了这场寻梦，寻爱之旅。
在木丑的指引下，沙溢在前的祭祀场上与金相识，因种种原因来到三国时期蜀汉的古战场。最后，他们在前的成都芙蓉花的盛宴中相识三次，最后因为金之筋疲力尽而死在沙子的怀抱里。
三宝教师的音乐有意识地营造出一种现代古风的色彩，同时也呈现出一些著名的许多著名段落，如沙的《总有一天》、金氏的《当时》、《忘记》、《花间》、《天边外》等。
当声入人心男团唱歌时，我忽略了他们的颜值。
抒情，时尚性和交响乐完美地结合在一起，高音和低音中音的协调是完美的，和谐创造的绚丽色彩，娇艳而不妩媚，雍容华贵，我真羡慕观众。
不知不觉，《歌手2019》进入了最后阶段。
事实上12期洗礼之后，我们看到了《歌手》的吸引力：他不是自动点唱机，也不是明珠发现者，而是为了提高观众的音乐品味。
在所有音乐家的努力下，音乐素养稍低的选手被淘汰了（龚琳娜，这应该是win-win）的大新闻了，在未来的比赛发展中，那些没有故事、没有较强的歌曲解读能力的歌手都是pass。
这证明了《歌手》的努力已经取得了成果。
就在中间，洪涛被无数人骂了一顿——但他现在应该很高兴看到结果。
在期待的决赛中，最终的PK音乐家，尤其是刘欢、齐豫和龚琳娜。
他们代表了中国大陆中国老一代音乐家，中国台湾新民谣践行者和当代中国音乐在中国大陆的最高成就。
他们的胜利不仅是一个人的胜利，也是观众对他们所代表的音乐的选择，或多或少会影响中国音乐的走向。无论谁夺冠，都将使中国音乐圈，特别是流行音乐圈，得到更好的发展。
因为，我们开始强调音乐家。
我希望这世界更美丽，我希望你和我能听到我最喜欢的歌曲。