制作一部MG动画？详细流程解析（附所需制作工具）

动画制作工具

本篇所需工具：

制作工具（AfterEffects简称AE）

剪辑工具（Premiere简称PR）

软件都是免费使用，可自行搜索下载

MG动画，英文全称为：Motion Graphics，直接翻译为动态图形或者图形动画。通常指的是视频设计、多媒体CG设计、电视包装等等。动态图形指的是“随时间流动而改变形态的图形”，简单的来说动态图形可以解释为会动的图形设计，是影像艺术的一种。动态图形融合了平面设计、动画设计和电影语言，它的表现形式丰富多样，具有极强的包容性，总能和各种表现形式以及艺术风格混搭。动态图形的主要应用领域集中于节目频道包装、电影电视片头、商业广告、MV、现场舞台屏幕、互动装置等等，但是如何做好一只MG动画呢？

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下面我们就来看看妙趣横生的MG动画是如何制作实现的。我们将通过6个基本步骤来阐述简单MG动画的制作流程。

靠谱的文案/相关的主题

文案是MG动画的重要组成部分之一，做任何一件事情之前我们首先要有一个方向，文案的作用就是如此！我们需要先写好文案，按照文案来一步步实现动画的制作！一篇靠谱的文案是必不可少的。

文案主要以两种形式存在，一种是画外音解说，另一种是无声字幕，这两种形式与画面相互补充、配合，让MG动画能够以一个更加完整的姿态呈现。在文案的创作过程中，首先明确文案的形式，接着也必须考虑到文案与画面相互间的补充关系，以形式及画面和文案的关系为前提进行文案创作。

搜集相关资料

要做动画内容，就需要分镜头，分镜头是指电影、动画、电视剧、广告、音乐录像带等各种影像媒体，在实际拍摄或绘制之前，以故事图格的方式来说明影像的构成，将连续画面以一次运镜为单位作分解，并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等，在进行分镜创作之前，必须搜集大量的相关资料，做好充分的准备工作，分镜头脚本是动画作品的总体结构框架，其中的各个要素对动画影片的视觉化形象、制作指导和后期剪辑特效等均可提供可靠的依据。分镜头脚本最基本的构成要素就是角色造型设计和场景设计。

明确风格模式

风格模式并不依附于动画的叙事和非叙事结构，其本身就会吸引观众的注意。而作为设计者，要做的就是必须找出风格在动画整体形式中所扮演的角色。镜头的运动可以用来揭露故事信息，制造悬念效果；不连戏的剪辑是为了产生故事上的全知观点；而镜头的安排组织是要让观众注意画面中的个别细节；音乐和噪声的使用是为了制造影片惊奇的效果。而风格模式可以加强动画中的情绪和情感效用，同时还能帮助影片产生深刻的意义。

素材绘制

好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验。根据文案的实际需求以及整个动画的风格来设计所需要的图形。在软件使用方面，由于MG动画大多使用的是矢量素材，根据文案设计一套具有相同设计风格的人物。同样需要以文案以及整个MG动画基调为基础，在软件中绘制矢量元素并导入动画制作软件。

动画制作

有了前期充足的准备之后，就可以开始进入到动画制作的环节。主要的方式是以前期设计好的分镜头脚本、声乐、视觉素材等元素为基础，素材的来源主要是前期以分镜头脚本为蓝本所进行的素材绘制，包括不同的icon、人物、场景等。把这些绘制好的矢量素材导入AfterEffects，以便进行动画制作。另外为了让整个MG动画达到一个良好的视觉效果，纹理、线条等元素也是必不可少的。这些元素的组合搭配让整个MG动画更具特色。

后期剪辑

在MG动画制作的过程中，后期剪辑的作用更多体现在检验动画是否能与配音同步，这就要求动画师每隔一个时间点渲染导出一次，并把导出的动画导入Premiere检测是否与声音同步，这就避免了音画不同步而进行的反复修改。画面承载着较多的信息量，因此把握画面的节奏显得尤为重要，而后期剪辑则是把握节奏的一个关键性步骤。

当你完全掌握这六步之后，你也可以成为一名合格的MG动画制作者！