对创意写作来说哪些影响因素比较重要

最近刚看到徐则臣的一些采访——「我所理解的创意写作」。

1·训练一定要有，哪怕你是个天才2·当你可以像招魂一样，把自己已有的阅读召唤出来时，才是真的读“开”了3·写自己想写的，写自己能写的，写自己能写好的

这三点很简单，原文中阐述很多，感兴趣的可以去小说月报上公众号上看看这段文章。虽然有些方面的阐述我也不是很赞同，但是个人觉得总体来说还是值得借鉴的。

首先一个职业的作家，技巧需要先过关，这也就是技巧的重要性，其实基本上在大多数的关于虚构写作的书籍里都有提到。日常的训练是一个非常重要的部分，简单来说就是笔耕不缀。

写很重要，技巧的提高直接影响了文章的练字和布局，视点的选取和格局的大小，一个故事一个人物如何去讲，从哪里下手，没有经年累月的训练，光是凭天赋是不够的。一个作家不会也不可能永远只限于一种风格和一类故事，可能想要表达的母题和内核是不变的，这个和写作表达欲望有关系，但是只要想要逐步的拓展，就必须要冲破技巧的瓶颈。

而且灵感这个东西，说得通俗一点，有点像女性的月经，她是周期性的、不稳定的，你不能每天在家里苦等着灵感降临，而且说难听点，当一个人对文学的理解和技巧达不到一定的高度，灵感来了你是抓不住的，因为你会理解不了灵感和普通的IDEA的区别。

再来就是阅读和生活。徐则臣在文章里说如果有十分时间，六分阅读，三分生活，一份写作。但是我个人认为，在很多作家的早期，大多数是靠个人的生命体验去写东西，到了后期的确阅读会提高一个作家对生活的视野和理解的深度，但是“深入生活”一定是至关重要的。

文学的灵魂是人，而人来源于生活。

生活的阅历本身或许真的不能决定一个作家能写到什么程度，生活阅历的厚度没办法完全和作家写作的深度成正比，但是相对的来说，阅读也不行。所有的东西都需要转换，这个转换的比例和质量才是真正的决定因素，

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