小小的盲人推拿店 窥探出各种人生百态？

电影改编自同名小说，讲述关于一群盲人推拿师的爱情，还原了盲人生活的喜怒哀乐，摄影出色处理得很细腻，时有血腥重口，旁白串联剧情，黄轩演得好，情节虽不复杂但胜在视角独特，影片中对于黑暗与光明、盲目与清晰、健全与残缺的的相互关系的呈现，值得每个观影者去思考。这部电影有两个极端，喜欢的人会觉得不错，看不懂的人，一会儿就看不下去，文艺片看的是对这部作品的肯定，表达的东西是最现实，最人性的。探讨人性，不管是健全的，还是不健全的，都应值得思考。

《推拿》并没有单一的主角与主线，天马行空地自由发挥，人与人之间细碎而小心地碰撞而架构的群像叙事。一直很欣赏娄烨对演员的把握和掌控力，看似发力过猛却不显得矫揉造作，而且这次是专业演员和盲人演员们混搭共同出演，难度更大。摄影用大量虚焦的环境处理，日与夜的交叉剪辑，主观的镜头少之又少，近景的捕捉直面一次次对身体的伤害，可几乎每一个镜头都让人有一种奇妙的代入感。感谢这部“看不见”的电影，让我们“看得见”，牵引我们走进不曾了解的群体。从一开始的新鲜劲儿甚至窥秘般地兴奋，一直到压抑得不敢喘大气却容人思索。

性不光光是一种意识形态，更是一种身体感受，无处安放与骚动的情欲，任何人都有渴望、追求、拥有和释放的权利。可现实终究是不公平的，从不完整到不满足，他们比正常人想要得到的更多，却顾忌更多，害怕失去，被忽视和遗忘，干柴烈火终有燃尽时。人性本就复杂，没有人唯有一面而存活，但无论看见还是看不见，爱情本身都不会错。爱，又是永恒的电影主题，娄烨用他特有的暧昧去切入，只不过这一次多了些许明亮的温情在。不去过度消费边缘群体，不要站在道德的高处，不必刻意突显人文关怀，也不用强烈表达自己的立场，默默地呈现出他们的故事和归宿，发生在潮湿，晦涩，阴郁的南京。

《推拿》中声画组合的方式，视听语言的设计已炉火纯青，并且有实验性的创新，你可以从中听到善意和感召力，放佛他们就在我们的身边。娄烨是最懂音乐的内地导演，《春风沉醉的夜晚》有印度配乐大师裴曼，《浮城谜事》的片尾看到了太多熟悉的名字，而《推拿》则请到了冰岛著名作曲家演奏家Jóhannsson，他曾为《囚徒》、《万物理论》等大片做配乐，另外还包括惘闻，西皮士等，片尾曲竟是尧十三的《他妈的》，让我颇为惊讶，放佛在电影进行中即被抽丝剥茧。

盲人老板沙复明形残而神不残，开朗而健谈，他跳舞，吟诗，讲英语。只是苦恼“美”究竟是什么东西？它长在哪儿？他好纠结，困惑。然而也不知自己其实比好多健全人都要相貌堂堂。他踱步着喃喃道：如果有来生，要做一棵树，站成永恒。没有悲欢的姿势，一半在尘土里安详，一半在风里飞扬；一半洒落荫凉，一半沐浴阳光。非常沉默、非常骄傲。从不依靠、从不寻找。他深谙商人般地世故，却显得如此与众不同，因为他的世界观是立体的。如果有来生，我想看到美。不必多问何谓作者电影，什么又叫影像风格，《推拿》并非无可挑剔，也有在艺术形式上生硬的地方，推拿店的利益冲突没有细说也无下文。娄烨根本做不到人人都喜欢，但中国需要这样的电影存在。