《列奥纳多·达芬奇传》：生活不易 人生需要爱与宽容
文|筱桐,高冬·审|书影君
上海17岁男生在与母亲发生争吵后跳桥自杀，让人唏嘘...
年轻的孩子，
徘徊在人生的十字路口，
等来的不是父母的指引和开导，而是无情的责备与谩骂...
你以为是他自己跳下去的？
才不是。
压垮自己的最后一根稻草，往往是自己最亲最爱的人。
要不是走投无路，要不是连最后的希望——父母也指望不了，孤独无助的孩子也只有绝望...
与家人格格不入、未受过正规教育、身份模糊、左撇子、性向歧视...
时光倒流500年，在艺术之城意大利佛罗伦萨，也有一位青年，他也遇到了一系列同样的问题。
他的人生却提醒我们：孩子因爱而生，因宽容而富有好奇心，才敢想、敢创新。就像任何时代的“异类”天才和创新者一样。
他就是大名鼎鼎的列奥纳多·达芬奇。
今天介绍的一本书就是比尔·盖茨也推荐的：
《列奥纳多·达·芬奇传：从凡人到天才的创造力密码》
作者：[美]沃尔特·艾萨克森
达芬奇出生于芬奇镇一个律师公证员世家，家族事业是世袭制。世代成员长大后必须接受正统教育，继任公证员。
但我们的主人公达芬奇却“侥幸”成了例外。
因为，他是个私生子。
父亲瑟·皮耶罗·达芬奇在某次回镇的时候，与一位当地的未婚农家女有了肌肤之亲，意外有了他。
欧洲艺术中心-意大利·佛罗伦萨
达芬奇从小在两个家庭度过，缺乏归属感，性格早早地显示出与同龄人格格不入的特征：冒险、极端、古怪...甚至对母亲的过度依恋。
这在他的画作中表现无疑。他的画多以“圣母”为题材，并且尤其喜欢画“女性的微笑”。
《La Scapigliata》达芬奇 作品展现的女子头发蓬乱，却散发出女性能量的自然美
私生子，
放哪个国家、哪个朝代都不会被主流社会所接受，更何况是个一直秉承正统、备受大众所望的律师家庭。
但自己生的娃，咬着牙也要把他带大。
作为“私生子的黄金时期”——意大利文艺复兴时期，私生子身份在艺术界并有不会成为障碍。
于是他父亲把他带进了艺术之城佛罗伦萨，并为他找了一位在当地声名显赫的老师——韦罗基奥。
安德烈·德尔·韦罗基奥 意大利雕刻家、画家
就这样在开放、包容的艺术天地里，不被传统社会认可的“私生子”却如鱼得水，肆意发挥着他的想象力和创造力。
离开传统教育的束缚，也让他有了更多的时间和精力去探索未知世界。
一颗艺术界的巨星，正在冉冉升起。
《达芬奇的恶魔》剧照
说起达芬奇和他老师的故事，我们首先想到的是课本中的“达芬奇画鸡蛋”。
玩心重，不专注、还是个“左撇子”，换做其他老师、家长，面对做作业都失去耐心的孩子，肯定立马化身八爪鱼，一言不合就上嘴巴子。
但老韦则对他说：“万物各有特色，从不同的角度仔细观察会有不同的体会，发现不同的乐趣。”
耐心、专注、认真、仔细这些都是科学家的品质。韦罗基奥不仅教会了达芬奇美的鉴赏力，还教会了他如何科学地思考和做事。
因此，如果觉得达芬奇是个满脑子天马行空的艺术家那就错了，他其实是个科学家、发明家。
这从他精密的手稿绘画中可以看出来。
时势造英雄。
“文艺复兴”是对希腊文化的重新检视、是一个艺术与科学并举的时代。
艺术家在创作技法上崇拜科学。透视、几何无不体现在作品上；在表现上则崇拜柏拉图式的理想、平等与超越一切的爱。
《柏拉图之会饮》讨论对人类爱情的看法
这超越一切的爱，包括同性恋，
这个至今在某些国家都很忌讳的话题，
放在500年前的艺术中心佛罗伦萨也讳莫如深。
达芬奇经常以少年做模特，所以外界传言他是同性恋。但他从不因自己的欲望而感到羞耻，对于这些传言他不否认也不刻意承认。
《音乐家肖像》达芬奇唯一现存男性肖像画
从圣母的微笑到男子的俊美，他的爱如此广博，但他一生都没有过对象。
他有时会觉得自己被众人遗忘了，他在笔记中写道：“正如我之前告诉你，我身边没有任何朋友”。
但在这篇笔记的背面，又写着：“如果没有爱，还有什么？”
如果真是如此，那么他的爱可能都给了一切能激发他好奇心的事物。
孩提时代，我们总喜欢问十万个为什么：
天空为什么是蓝色的？
人为什么要睡觉？
云是如何形成的？
...
仿佛身边的每一个事物都带有神秘色彩。
随着年龄增长，好奇心却越来越少，那些曾让我们惊讶的“为什么”也变得司空见惯。
达芬奇则不一样，他用无尽的好奇迎接着每一天，他认为探索虽是为了答案，但乐趣却在于每一次的探索过程。
为了更多地探索未知，甚至发明了“达芬奇睡眠法”——每工作4小时休息15分钟。
996工作制在他面前简直弱爆了...
为了在画人体时更精准，自学了解剖学，无意间成为了解剖学鼻祖，创作出完美比例的人体——大名鼎鼎的《维特鲁威人》。
达芬奇对飞行特别向往。
他看到鸟儿飞翔，想象着人类能否也有双翅膀在天空翱翔，于是他手绘了滑翔机草图。
甚至还有自动螺旋飞行器，这看上去像极了直升机的雏形。
在科学方面，他否定了“地心说”，这要比哥白尼早上40年。他又觉得“月亮本身不发光”，提出用望远镜对月亮进行观察，这比伽利略要早60年。
没有授业解惑的正统教育，他独自探索未知，提倡从实践中探索自然科学的奥秘。
但即便是天才，也并非能一蹴而就。
为了追求极致，他对自己的作品不断修正和改进。《蒙娜丽莎》刚开始是受托所绘，后来不断修改达16年之久。
在当时，颜料在极短的时间内就会变干，画家一旦下笔就很难有思考的时间，这对追求极致的达芬奇更是煎熬。
但他恪守宁缺毋滥的原则，留下了很多未完成、但都精美绝伦的素稿。
《武马》达芬奇素描手稿
作为“清单控”，他喜欢收集素材、制作计划清单，手稿达15000之多。但他的“拖延症”让他的传世之作仅仅留存不到20幅，其中有5、6幅到他去世还没能交稿。
这可能也是他在临终前抱憾的原因之一吧：
“一生没有虚过，可以愉快地死，如同一天没有虚过，可以安眠。可惜的是，我一生中从来也没做过一件值得一提的事。”
《列奥纳多之死》安格尔作
“私生子”、“左撇子”、“同性恋”、“拖延症”...达芬奇的一生，在当时虽被贴上各种标签...
但艺术之城是宽容的，艺术商们对他也是欣赏的，当时的社会和他的家庭对他也是充满爱的...
回顾自己的出生，达芬奇曾经在为数不多的笔记中这样写道：
“大自然偏爱因爱出身的孩子，如果双方都带着深切的爱和欲望，那么孕育出的孩子将会聪明伶俐，活泼可爱。”
《圣母丽达》达芬奇,冬宫镇馆之宝
很显然达芬奇是幸运的。
他是个私生子，无需继承正统、无需生下来就要背负家族责任，负重前行。
他生活在一个宽容的时代，他可以尽情地发挥自己的才华，天马行空而不会被肆意指责。
他因爱而生，而非传宗接代、继承家业；他因宽容而活，而非过多苛责与无情打压。
圣母是不会对这么有爱的孩子下手的。
也正因如此，人类才多了这样一位天才吧。