《红高粱》往事：巩俐用一场戏向莫言证明 张艺谋没有看走眼

之前，有一位女星在威尼斯电影节的红毯上独占了将近两分钟的时间，我正想着是哪个女明星如此有架子，点进新闻一看，原来是巩俐。

巩俐对于中国电影界的影响无疑是巨大的。让人不由自主地为她冠上“巩皇”的称号。

她是世界影史上第二位主演影片包揽欧洲三大电影节最高奖的演员，大学时期的第一部电影就获得了第38届柏林国际电影节金熊奖。

三十岁的时候，以一张亚洲面孔勇闯好莱坞并取得了旁人无法想象的荣誉，她值得每一个国际电影节的红毯为她清场。

而巩俐之所以能成功，全靠她那股不服输的劲儿，并且她把这股不服输的劲儿都用在了演戏上。

不服输这三个字说起来简单，但是古往今来，能做到的人寥寥无几。但凡配得上这三个字的，无一不是各个行业的佼佼者。

谁都不是天生的王者，但骨子里流着不服输的血液，才能有机会戴上皇冠。

1

心比天高，百折不挠

1965年12月31日，巩俐作为家里老幺出生了，在父母的影响下，她从小就喜欢唱歌跳舞。

小学二年级的时候，她被学校推荐到电视台唱儿歌，嗓音动人爽朗大方的她成为了当地的小童星。因此，她也更加坚定了自己的艺术梦想。

然而让全家人意料不到的是，巩俐两次高考竟然都落榜了。

父母看不下去，劝她放弃这条路。为了给家里减轻经济负担，巩俐到山东省出版社下属单位，当了一名临时工。

虽然巩俐听从了父母的安排，但心里认为自己天生就是吃演员这碗饭的。于是，她一边工作一边开始准备第三次高考。

轻敌，是失败最大的根源。年轻的巩俐正是因为仗着自己的天然优势，没把考试放在眼里，才有了这两次惨痛的教训。

准备三战的巩俐吸取了之前的经验，自己的专业能力还不够强，得赶紧想办法把短板补上。

在朋友的介绍下，巩俐认识了自己表演上的启蒙老师——尹大为。

尹大为第一次见巩俐就觉得，是个豪爽姑娘。虽然心里满意，但面子上很严肃，他要求巩俐一举一动都要按照他的指导来做，差一点儿都不行。

年轻气盛的小姑娘多少有些不服管教，懒懒散散地站着。尹大为一见她随意的站姿。就拿细棍抽在了巩俐的腿上，腿上突如其来的疼痛像是被电击了一般。

尹大为平静地说：“想当演员，不关要有貌，还要有相。坐有坐相，站也要有站相！”

巩俐瞪了尹大为一眼，甩门而去。尹大为颇为可惜，看来明天巩俐是不会来了。

一个人若是吃不了苦，是成不了大事的。

谁知，隔天八点半。尹大为看见那个小姑娘笔挺地站着，倔强地说：“别人都说我像山口百惠，但我不要像别人，我要所有人说长得像巩俐！”

自此，二人便结下了师徒情分。

一年以后，在尹大为的严厉教导下，巩俐成功考入了中央戏剧学院。后来张艺谋见到尹大为都感激他为中国培养了一位优秀的演员。

一个人最后的成就有多大，不光要看他未来的路走得有多远，还要看他的起点有多扎实。

试想，我们现在还有多少人愿意为了自己的梦想三战高考而不弃。她跌倒过，却不曾倒下；她失败过，却不曾迷茫。她朝着自己的目标一往无前，恣意而去！

一个骨子里不服输的人，才能在三番四次的挫折中始终坚定自己的目标。很多人因为遭遇挫折一再降低自己的要求，甚至慢慢地放弃了曾经的梦想。

殊不知，有梦想只是成功的第一步，能越过重重坎坷，百折不挠地朝着自己梦想永不退缩的人才是真正的了不起。

2

欲戴皇冠，必承其重

花开两朵，各表一枝。在巩俐跟着中戏的老师踏实学习的时候，中国的另一端，有两个人，决定干一场大事。

这两个人，一个叫张艺谋，一个叫莫言。

莫言写出《红高粱》不久，就被张艺谋看中了。书中那蓬勃昂扬的生命像子弹一样击中了张艺谋，他铁了心一定要拍这部电影。

选演员的时候，张艺谋到了中戏挑人。本来已经有了看中的，几个老师却说：“您再等两天，我们这儿还有一个女孩儿，出去拍戏了，你看看她是不是合适。”

过了几日，巩俐从外边回来。张艺谋一眼看见她就知道，这就是九儿了。虽然巩俐穿着宽松的学生装，模样也青涩，但眼里那股蓬勃的生命力打动了张艺谋。

等张艺谋选好人，莫言兴致冲冲地来瞧“九儿”，看见巩俐学生样子的打扮，心里一慌，完了！我的九儿要毁在这小丫头手里了。

巩俐虽然年轻，但也不是看不懂别人对自己的怀疑。这件事不光没能让她知难而退，反而更加激发了她的斗志。

你觉得我不行，那我偏要行给你看！

不久，张艺谋和所有拍摄人员来到了《红高粱》的拍摄地点——高密。高密给人的印象是蓬勃的，是有生命力的，这里的人也是。

巩俐白生生的娇嫩脸蛋到了这里仿佛是个异类，她肩不能挑手不能提。跟九儿的形象实在是相去甚远。既然不像，那就要练到像。

张艺谋给巩俐制定一系列的训练计划，每天剧组的人都能看见那个小丫头在红彤彤的田垄里挑着两个水桶来回地走。

张艺谋为了达到挑水时的真实感，就连巩俐在练习的时候也一定要她装上水。

时间久了，肩膀就磨破了，巩俐去问张艺谋：“能不能先拿空桶练着？”张艺谋没回答她，巩俐也就明白了。

回过头给自己肩膀上垫了块毛巾，挑起水桶继续走着。

等到电影正式开拍的时候，巩俐已经可以挑着两个沉甸甸的水桶一边赶路，一边和人谈笑风生了。

台上一分钟，台下十年功。

我们在电影里看到的九儿鲜活灵动，尽管她并没有很多挑水桶的镜头，但每次出现，总让人觉得一点儿不差，就该是这样！

这次拍戏的经历教会巩俐一个道理，全身心的热爱和付出才能出好作品。年幼的豪言壮语仿佛在此刻已经看见了光明的未来。

巩俐再也放不下了。尽管九儿不需要时时刻刻肩上挑着水桶，但巩俐始终没放下自己“肩头的水桶”。

她将这份极致的热爱和付出化为了自己的本能。演《菊豆》的时候她学会了染布，演《艺妓回忆录》，她又学会了高难度双手扇子舞，演完《秋菊打官司》，她能跟陕西的老乡用方言毫无障碍地对话。

或许对巩俐而言，这已经不是一种敬业的表现。她对自己狠到了忘我，把自己放低到极致，才成就了一个又一个经典的角色。

想要戴上华美的王冠，就一定要有承受得起宝石的脊骨。被挫折弯曲的脊梁总是能凭着一股不服输的劲儿重新挺起。

总有人贪恋那奢靡的皇冠，想要快速地得到它，但是往往不明不白的成功，才是生活痛苦的开始。

没有经历过压迫的脊梁终究会被沉重的宝石压制住，最终沦为名利和欲望的奴隶。

3

有失也有得

岁月悠悠，当巩俐一部接着一部电影出演的时候，和她一同时代的林青霞，张曼玉已经息影了。比她年纪还小的章子怡已经是两个孩子的妈妈了。

只有巩俐，还一直活跃在荧屏之上。很难想象，一个国际影后级别的人物，拍戏的频率竟然不低于现在很多的当红小花。

巩俐对于演戏，从未有过认输的时候。

年轻的时候，没有因为自己的多次落榜认输，年长了以后，也没有因为戏路变窄了认输，她总是能找到自己合适的角色。

所以，当我在新闻上看到巩俐要出演《夺冠》当中的郎平教练时，我既感到惊讶，又松了一口气，因为除了她，我想不出其他人能演活这个角色了。

她们的人生有着一些微妙的相似感。都是为着自己心中的热爱奉献留在自己的全部，有的时候甚至不得不放弃了一些常人无法割舍的东西。

2014年，郎平的父亲病危时，家人没有第一时间通知她，因为怕影响郎平和女排姑娘们的世锦赛备战。

1992年，和巩俐一直无话不谈的亲姐姐巩雯因为乳腺癌撒手人间，姐姐离世的第二天，巩俐还要忍着自己内心的悲痛拍一场成亲的戏份。

唢呐一响，不是大喜就是大悲。

多年以后，巩俐每次接受采访回忆起往事，都会说：“是我为家里做得太少了。”

但如果有机会重来，我想巩俐只会更加逼迫自己，她既会多花时间去陪伴家人，也不会放弃对演艺生涯的热爱。

巩俐那股不服输的狠劲儿，让她无法轻易对命运低头。

人们经常会说，中国现在没有像巩俐这样让人惊艳的演员了，那个辉煌的时代过去了。

随着互联网时代的发展，大家的机会和选择越来越多了。上综艺，当爱豆，甚至打游戏都能成为明星。

花花绿绿的节目既让观众挑花了眼，也让屏幕里的人没有时间停下来打磨自己。

但是想要成功是需要舍弃很多东西的，只有专注于做一件事情，做到极致，才有可能拿到成功的通行证。

巩俐这一生，好像一直在演戏。没有因为成名了就去转战其他行业，也没有因为自己年岁渐长就想要退居幕后，把机会让给别人。

在她的字典里，从来没有认输两个字，她甚至堵上了自己的一切，才赢得了一个满堂喝彩。

放眼现在的中国，或许很难再找到一个像她这样从一而终的“戏疯子”了。

人生最难的一事便是取舍，有失才能有得。但很多人丢不开放不下，舍不得已有的美好，舍不得已经到手的幸福，害怕一念之间失去全部。

但是生活就像一杆秤，得失在两边。只有得，没有失，反而会更快地失去平衡，落得满盘皆属。

该如何取舍看的是你的目标，只有眼睛盯着目标，不过多地去在意自己的得失，才能保持一颗坚定不移的心去实现自己最初的梦想。

4

我很庆幸，我们这代人可以拥有像巩俐这样的演员。看似一路走来繁花似锦，实则艰苦坎坷步步难行。

或许会有人觉得，巩俐的这种不服输太残忍了，需要付出的代价太多。

但是哪件事情不是有付出才有回报呢？很多人说着网络上的段子：世上无难事，只要肯放弃。

长此以往，一旦遇到一些小事，就毫不犹豫地举白旗了，甚至自我标榜乐观。

乐观是那些不服输的勇士，在斗争拼搏时的调剂品，他们凭着一腔信念，坚持到底，至死都不会放手。

我们的生活中，正是需要这样不服输的人。

因为有了这样的人，我们才能在生活遭遇挫折的时候，汲取到继续坚持下去的力量。

作者：蜀葵，汤小小写作班学员。