他开创咏怀为题组诗 写尽人生无常 李白 陶渊明都源于他

大家都曾听说过李白，陶渊明的诗集，但你知道这二人的诗集都是由一人开创出来的吗？今天小编就带你来了解一下开创咏怀为题组诗先祖。

如果说阮籍从买醉佯狂到求仙遁世都有过失败纪录，他的为人也曾为人所争议的话，那么作为文学家的阮嗣宗便要成功得多了。他一生作品甚丰，诗文兼擅。诗长五言，文以《大人先生传》、《达庄论》最著名，至今犹有《阮步兵集》传世。他的诗与文不但使那个时代包括司马昭在内朝野士人为之折服,而且为后世所推崇，尤其是他的八十二首《咏怀诗》成为中,文艺批评史上的一个“热门话题”一直持续了上千年。在这1点上，中国诗坛能与他比肩的人物并不多，至若与“各领风骚三五天”的当今诗坛之天才们来比，就更不可同日而语了。

《咏怀诗》现存八十二首,以五言为形式。从诗歌内容和特点来看，这批诗应该是阮籍成名之后较长时间创作的集成，因而吟咏的题材、范围都很广，既有自咏自叹之作，也有赠人或酬答之句。例如咏怀诗其三十九首便是在司马昭遣兵伐蜀时，晋玄学。以思辨哲学为特征的玄学继承庄老，崇尚以无为本。反映在文学上，则主张“书不尽言，言不尽意”，进而达到“得意忘言”，“得意忘象”。通俗地说，就是用语言表达想不必非要和盘托出，明明白白，只要通过物象的启示向深处思索品味，自然会领会到全部的意趣。既然其意已得，那么语言本身自然可以忽而不计了。

陶渊明的“但得琴中趣，何劳弦上声”。嵇康的“口不尽味，乐不极音”，王弼的“重画以尽情，而画可忘也”。我们可以惊喜地发现，那个时代的审美感受、美学观点居然已经相当地接近美的本质了。“得意忘言”是魏晋之文学观，而《咏怀诗》正是这一观点的成功的实践。反映在八十二首《咏怀诗》中，“得意忘言”使阮诗除了善于比兴手法之外，还显示出许多与众不同的特色。一是用典变化。诗歌用典言简意赅，引人入胜。阮籍不但用典极多，而且信手拈来，只求意会。

如“高鸟翔山岗，燕雀栖下林”(《咏怀诗》之四十七)一句就含了两个故事。“高鸟”指《吴越春秋中范蠡劝文种大夫“高鸟已散，良弓已藏”。叫他急流勇退。“燕雀”则是《史记陈涉世家》中陈胜那“嗟呼，燕雀安知鸿鹄之志哉”的千古绝叹。只要我们不拘泥于文字表面的意义向深处探索，便可以体味出作者那既有不安苟且，欲济生经国的雄心，又惧怕最终成为被丢进鼎锅烹了的“走狗”那种曲曲宛宛的真情。“情感多哀乐同时而发”，是阮诗的又一个特点。

在《咏怀诗》中，忽喜忽哀、忽怒忽乐，亦喜亦哀，亦怒亦乐的情感奔突澎湃，毫无遮拦地流泻，形成了强烈的艺术感染力：“悦怿若九春，馨折似秋霜”，“远望令人悲，春气感我心”，“松柏郁森沉，鹂黄相与嘻”……感情的大起大落，跌宕起伏。使人不能不为之感染，共鸣，颤动，震慑！在这里，理性的“内在逻辑”是找不到了，我们寻找到的，只能是一颗被感伤，悲痛恐惧，爱恋，焦急，忧虑，渴望，绝望，欲求解脱而不能，逆来顺受又不适应等各种巨大的矛盾共时煎熬的苦难灵魂。

以自己的心灵做弦，倾注全部的情感弹出这一首:《咏怀诗》，这便是阮诗同后来的同时充满玄学意味的“玄言诗”有天壤之别的关键之所在。写诗如此，作赋亦一扫汉赋的铺张华饰，写出了犹存“骚赋之遗则”的《东平赋》《首伯山赋》《清虚赋》等一批佳作。这些作品有的绘乱世之景“其土田则原壤芜荒，树艺失时畴亩不群，荆棘不治”。《东平赋》)有的刺谋筋之人:“彼背般而从昌分，投危败而弗退。以进而不合兮，又何称乎义？与他的诗歌相比较，阮赋则显得尖刻，明快，颇有嘻笑怒骂、入木三分的特点”。

至于他的散文代表作《大人先生传》将庄老思想推向极致之后，更是对神权、君权、名教、礼法一股脑儿给予了否定，甚至连上下古今也不承认:“天地解兮六合开，星辰陨兮日月颓。我腾而上将何怀？人间天上剩下的只有虚无。唯虚无便应该无为，无为则无不为，一切就好了。应该说这是忧愤无端，慷慨任气的阮籍思想风魂的另一方面，也是阮籍的特征。

小编觉得，这确实是写出了阮籍独有的特征，也体现了他的风魄，更加说明了当时他的社会处境，不愧是一位风流才子。