觅光为源 向光而终｜《阳光灿烂的日子》

电影是光与影的艺术。法国著名导演阿贝尔·冈斯有一句名言说：“构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。”电影中恰如其分的光线运用能让画面的灵魂生动不少。就如《阳光灿烂的日子》，不断变化着的光影时而展现着人物的个性，有时将小人物浓缩在一个空间以投射整个时代，抑或是展现了时间的变迁。

一、寻觅柔光的朦胧

影片有多处对于北蓓和米兰的单人镜头，都使用了较为柔和的光线，不仅展现女性柔和的美，还营造一种青春时期暧昧的气氛。

于北蓓偷看男孩子们洗澡的那段戏，有一个近景镜头很好地体现了柔光的运用。冷色调的光打在她的脸上，但观众分不清光是从哪个角度来的。于北蓓的脸上的棱角被最大程度的削弱，再加上蓝色的虚化的背景，使这个角色更加妩媚。

另外一处是在米兰和马小军“热恋期”。此时光线以暖色光为主。米兰是马小军梦幻中的人物，连马小军自己都分不清对她的回忆到底哪些是真实的，哪些是虚幻的。在用光时除了暖色光外，还有用背光勾勒人物轮廓，用过曝展示一种不真实感。

二、身陷硬光的压抑

影片大部分时间里的光线都很明亮，但是对马小军的家里却采取低调的光。特别是在被父亲训斥时，对马小军的特写使用的是侧光，大半张脸都藏在黑暗里，强调马小军在家中的压抑感。

这部影片的大时代背景是文化大革命，但是在孩子们相处期间，大面积使用的暖色光让人根本感受不到这种氛围，或许是在家里这个有成年人的空间里，才能感受得到时代的压抑吧。拍摄家中的画面时，画面中的阴影面积大于受光面积，给人窒息的感觉，家庭这个小小的空间，似乎就成了大时代灰暗的一个缩影。

三、面向着光的溺亡

最后马小军从泳池跳台跳下，在空中扑腾两下就掉入水中，这个场景的光又重新回到了先前以暖色调为主的风格，但此刻人物的心境已经和从前不同，他被朋友们排挤。散射光打在岸边看热闹的朋友们身上，看不清具体的表情，营造了一种半透明的质感，显得十分虚幻。当马小军游到岸边幻想着的是拉起他的手，却只有把他一次次踹回水里的窒息感。

所有朋友都离开了，马小军一个人漂浮在诺大的泳池中央。此时光线的灰调提高，主人公在灰暗的蓝色的泳池里显得孤立无援，再加上连续的叠化，更突显出人物的渺小。马小军面向天空刺眼的光，但他的青春最终还是溺死了。

影片结束部分，长大后的马小军一行人变得富有，坐上了豪车。画面曝光度依然很高，但却变成了黑白的颜色，硬光的使用使得画面没有了青年时期灿烂的视觉体验，反而让人觉得刺眼。一行人在立交桥上渐行渐远，与放肆洋溢的青春不再相见了。