想不到我们会用暑期档的消失 为它庆祝45岁生日
曾经心存幻想，夏日的到来，会让疫情有所缓解，结果北京再次出现确认病例，国外多部原定暑期档上映的大片再度改档，此前已经写好的段落，跟电影档期一样，都要推翻重写。
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究竟2020年是否还有暑期档，以及哪部影片会真的勇敢拉开这个档期的序幕，成了最大的问号。
截至发稿，仍有机会挤进2020年暑期档的重头影片，可能有以下几部：
7月24日，迪士尼的《花木兰》上映；
7月31日，环球旗下，克里斯托弗·诺兰的《信条》上映（6月13日宣布改档，原定的7月17日计划用《盗梦空间》重映来填补）；
7月《釜山行2》计划韩国上映；
8月7日，派拉蒙的《海绵宝宝：营救大冒险》美国上映；
华纳的《神奇女侠2》从8月14直接改档10月2日，彻底退出暑期档。
病毒躲在我们看不见摸不着的地方，不知何时从何处发起攻击，人们由起初的不愿相信到尝试掩盖真相，再到慌乱处置，戒严，封锁，互助，寻根，然后积极谋划反抗，期待胜利。这整个发展进程，如果将病毒换成食人鲨，那么就是《大白鲨》完整的电影情节了。
大白鲨（1975）
Jaws
导演: 史蒂文·斯皮尔伯格
主演: 罗伊·沙伊德尔 / 罗伯特·肖 / 理查德·德莱福斯 / 洛兰·加里 / 莫瑞·汉密尔顿
类型: 剧情 / 惊悚 / 冒险
制片国家/地区: 美国
上映日期: 1975-06-20
片长: 124 分钟 / 130分钟(美国电视版)
又名: Stillness in the Water / Hajen
豆瓣 ：7.7
1975年6月20日初登大银幕，《大白鲨》既不知道自己会创造一部经典，也不知道自己会成为史上第一部“暑期档票房炸弹”，更不可能想到为它庆祝45岁生日的，会是暑期档的消失。
《大白鲨》的主要几个成就，是首次实现电影票房美元破亿，被提名4项奥斯卡3项获奖，提名中包括最佳影片，导演史蒂文·斯皮尔伯格，配乐约翰·威廉姆斯等人几乎一战封神，1979年5月底《异形》上映前有一句宣传语是“《异形》——太空版《大白鲨》”。
《大白鲨》是一代又一代人的噩梦，同时也启发了一代又一代电影人的创作，它背后的故事，也相当精彩。以下就列出一些你可能听过也可能没听过的关于它的故事。
1.制片人从最开始就很清楚不可能让真的大白鲨参与拍摄，这个物种消失的速度非常快，而被抓住的大白鲨存活的最长记录是11天，科学家们坚信，大白鲨的死因跟过度捕捞有关，巨大的压力让敏感的大白鲨变得抑郁并因此停止进食，进而死亡。
2.为了满足拍摄需求，道具师Joe Alves携团队设计制作了三个大白鲨模型，其中最大的一个长7.6米，重达1.2吨，需要先在海底架设平台，然后用重达16吨的机械臂“钢怪”操控模型移动。鲨鱼模型在建造时从未在水中试验过，因此第一次入水时，巨大的鲨鱼直接沉入海底，剧组不得不雇佣了一个潜水队进行打捞。
3.影片选择了美国景点马撒葡萄园岛进行拍摄，岛上风景秀美，很适合被打造成片中的“友好岛”，且此处近海海床有19公里宽，最深的地方只有9米多深，非常适合鲨鱼模型的实景拍摄。但当地的土地法令非常严格，以至于渔夫昆特的棚屋是全片搭建的唯一场景，而友好岛上那块被涂改的广告牌，是一天之内搭起来进行拍摄，然后在同一天就拆除了。
4.《大白鲨》原定拍摄周期65天，实际拍摄周期159天。主要是因为巨大的鲨鱼模型入水后故障不断，导致拍摄周期不断拉长，而长期泡水，又让模型变得更加脆弱，且剧组在海里忙活拍摄时，周边的渔民朋友们，总会被长相奇特的鲨鱼模型吸引，进而闯入镜头来询问情况，导致很多镜头要重拍多次，恶性循环造成严重拖期，影片预算也逐步升高。
5.制片人对《大白鲨》信心十足，原计划在1974年的圣诞档上映，但严重拉长的拍摄周期，使得它落在了当年的鸡肋档期——1975年暑期档，片方将赌注都放在了斯皮尔伯格身上，为该片投入大量宣发经费制作了电视广告即周边商品，影片最终在400多块银幕首映，全部上映的银幕总数不超过1000块，却创造了6700万人次的观影数量。
6.人们从海里惊慌失措向岸上奔跑的场景，发生在片中的独立日假期，然而实际上这一幕是在6月拍摄的，海水大概只有18摄氏度左右，非常清凉，群众演员脸上的扭曲表情，很多并不完全是表演出来的，且参与了那一幕拍摄的当地人，每人都领到了64美元的酬劳。
7.马撒葡萄园在影片上映前，每年的游客在5000人左右，上映后激增至15000人左右。
8.原著小说作者彼得·本奇利在片中客串了一位报道海滩盛况的电视记者，当然是他在被赶出剧组之前。
9.小说结尾原本是致敬了《白鲸记》，大白鲨在被渔夫刺伤之后，由于失血过多而死。斯皮尔伯格认为这样的结局，无法真正“抓住”观众，他需要的是一些爆点，于是跟编剧设计了影片的最后一幕，就是气瓶爆头情节，并在前面的情节中加入了关于气瓶会爆炸的铺垫。小说作者本奇利对这个修改非常不满，认为这是对作品的亵渎，于是跟剧组发生争吵，不过最终斯皮尔伯格胜利了，原著作者也被请离了拍摄现场。
10.影片上映后，本奇利在采访中表示，他看过影片之后觉得电影的结局十分精彩，之前是他的想法有点狭隘了。不过这个结局，斯皮尔伯格也并未亲自监督拍摄。为了能够尽快完成影片后制，在杀青之前，斯皮尔伯格就已经返回洛杉矶工作室，鲨鱼被炸死的结尾，是由第二摄制组拍摄完成的。
11.对于斯皮尔伯格杀青前就离开剧组的另一种说法是，他听说剧组人员计划杀青后将他扔进海里庆祝，天生怕水的斯皮尔伯格于是找了由头先行离开了片场。
12.电影与原著小说不同的地方还有很多，小说中海洋学家霍珀跟警长夫人的婚外情并未在电影中展示，另外市长最开始坚持不肯清空海滩的原因，电影中是由于本地商人们向市长施压，而小说中市长是受到了黑手党的威胁，因此不能清空海滩。
13.斯皮尔伯格原本打算用另一种方式致敬《白鲸记》，就是让渔夫昆特，在放映《白鲸记》的影院中登场，并且也实际拍摄了这一幕，但是《白鲸记》电影的版权持有者，同时也是主演格里高利·派克，不同意斯皮尔伯格使用自己的影片资料，这一幕最终被剪掉了。可见用《头号玩家》让观众震惊于其购买版权实力的斯皮尔伯格，早年间也是吃过闭门羹的。
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14.查尔顿·赫斯顿（《宾虚》和《大地震》主演）原本是扮演警长布罗迪的人选，但是斯皮尔伯格觉得他要用一个新一点的演员，而不是基于他此前的英雄形象，让观众一眼就能看出来他就是救世主。据说赫斯顿为此永远拒绝跟斯皮尔伯格合作，且后面确实直接拒绝出演斯皮尔伯格执导的影片《1941》。
15.最终拿到警长布罗迪这个角色的是罗伊·施耐德，他是在一次好莱坞派对上，偶然听到斯皮尔伯格在谈论《大白鲨》的情节，他当时讲述的是影片结局，鲨鱼跳起来到船上吃掉了渔夫的情节，十分吸引施耐德，于是他向导演毛遂自荐，导演本来也很喜欢他在《法国贩毒网》中的表演，于是便给了他警长这个角色。
16. 警长第一次亲眼见到鲨鱼后，慌张的说出经典台词“你需要一条更大的船”，这句神来之笔是罗伊·施耐德的即兴创作。
17.包括“督爷”杰夫·布里奇斯在内的明星都试镜过另外的两名主角，但是斯皮尔伯格还是更中意并不那么耀眼的演员，不过其实两位演员，都走了一些“关系”，渔夫昆特的演员罗伯特·肖由制片人推荐，海洋学家霍珀的演员理查德·德莱弗斯，则是乔治·卢卡斯推荐的，不过两位演员之间并不是很和睦，也因此让片中两人的紧张关系变得更加真实。
18.片中渔夫昆特憎恨鲨鱼的原因，是因为当年他所在的运送原子弹的船，被日本潜艇击沉，船员们受到鲨鱼袭击，死伤惨重，而昆特亲眼见到战友们都被鲨鱼袭击。这一段震撼人心的独白，是扮演昆特的演员罗伯特·肖自己在剧本的基础上加工而成的。
19.影片开头女演员苏珊·柏克林妮被袭击的场景，是她骑在水中一个类似马鞍的器械上，然后由剧组成员前后拖拽拍摄而成的，斯皮尔伯格告诉特技组不要提前知会活动轨迹，所以当她在水中被疯狂拖拽时，她惊慌失措的表现，全部都是真实的。且为了营造出她溺水的声音，苏珊本人在后制期间被安排靠仰头并往喉咙里灌水的方式为这一段配音，可以说是为影片付出了很多。
20.开头在沙滩上发现的女性断臂，最初计划用模型，但是斯皮尔伯格嫌模型太假，于是他们将一位女性员工埋入沙中，并用她真实露出沙滩的手臂进行了拍摄，模型则是用在了霍珀去查看事故原因的段落里，那时候断臂理论上已经被储存了一段时间，就不必过度在意真实性了。
21.制片人希望片中能够出现一些真实鲨鱼，于是剧组找到澳大利亚纪录片导演朗·泰勒和他的妻子，他们两位都是海洋专家，曾在1971年拍摄了关于大白鲨的纪录片，是有经验的老手。但是剧组只能找到一些4米多长的鲨鱼，与片中需要的7米多相距甚远。为了能够突显鲨鱼的巨大，他们招募了一位侏儒演员，将他关在防鲨笼中，希望能够拍到符合片中霍珀被鲨鱼袭击的场景，但是在尝试了一星期之后，鲨鱼始终不向防鲨笼靠近。反而是在一次演员不在防鲨笼里时，鲨鱼游过来被吊装防鲨笼的缆绳缠住，导致它要急忙挣脱，拼命翻滚，彼时正在水下拍摄的朗记录下来了这一情节，后期斯皮尔伯格十分中意这一段，于是设计了霍珀逃出防鲨笼，并成功生还的情节。
22.《大白鲨》起初被定为R级（限制级），但是经过一番删减最终被变成PG级（普通级，建议父母陪同观看），获得了更为广泛的上映权利，不过《大白鲨》的影院海报上还是注明了，“对儿童可能会过于激烈”。（目前R级之下是PG-13级，即特别辅导级，13岁以下儿童必须由父母陪同观看，但是PG-13这个级别是在影片上映9年后的1984年才正式出现，第一部PG-13级电影正是斯皮尔伯格导演的另一部作品《夺宝奇兵2》）
23.影片经典的公映海报，起初是艺术家罗杰·卡斯特尔为原著小说平装本创作的封面，画面中的大白鲨取材于美国自然历史博物馆中的大白鲨模型，游泳的女士，则是一位他在为《家政》杂志创作绘画时的模特，他当时请这位模特多留了半个小时，以站在凳子上假装游泳的姿势，画出了这幅经典作品。
24.约翰·威廉姆斯用非常简单的音符组合，创作了史上最经典的恐怖主题音乐之一，每当这段节奏响起，都伴随着大白鲨的攻击，所以可以注意到的是，中间小朋友们恶作剧的那一段，是没有出现这段旋律的。
25.大白鲨袭击的这一段主题音乐，因为过于简单和单调，刚听到时，斯皮尔伯格还以为威廉姆斯在跟他开玩笑，但是当这段旋律被一遍又一遍弹奏时，斯皮尔伯格突然感觉到，这就是他想要的。甚至在最后，斯皮尔伯格称《大白鲨》的成功，一半都是靠音乐来完成的，这部电影中，也明确刻着约翰·威廉姆斯的名字。
26.斯皮尔伯格在海滩场景的配乐中，担任了第一单簧管的演奏位置，然而实际上，斯皮尔伯格能够入选，恰恰是因为他不够专业，威廉姆斯就是需要一些这种，“带有初学者味道的不是非常和谐的声音”。
27.能够让《大白鲨》经久不衰的一个原因，就是它看上去总是像一部新电影。总的来说，七十年代的电影，跟21世纪的电影，是完全不同的两种事物。七十年代的电影整体上节奏都比较慢，尤其是运镜风格，像快速缩放，侵略性的大特写，和静态展示，在七十年代都颇为风行，斯皮尔伯格则有意避开了类似的技巧，转而是将希区柯克和黑泽明电影中的镜头风格加以整合，形成一套自己的样子。
28.因为鲨鱼模型不好用，所以斯皮尔伯格只能减少鲨鱼出镜，转而使用大量暗示，配合紧张的音乐等，在这部两个小时的电影中，鲨鱼直到一小时二十一分钟时才第一次惊吓现身，这样克制的镜头，反而营造出新的风格。
29.为了创造导演想要的“溺水”视角，几乎全程手持摄影机的摄影师，做了一个玻璃盒子，将镜头装在里面，才拍出了很多第一视角在水面甚至一点点水下的感觉。
30.斯皮尔伯格曾感慨：“《大白鲨》就像我的越南战争，一群天真的人以为自己能够战胜自然，殊不知自己每天都被大自然击垮。”
31.古巴前领导人菲德尔·卡斯特罗算是《大白鲨》最大牌的粉丝之一，他曾被报道认为《大白鲨》是在讲述人们与美国资本主义对抗的故事。
32.制作过《非常嫌疑犯》《X战警》系列等电影的美国公司Bad Hat Harry，他们的公司名称就来自于《大白鲨》中的一幕，警长布罗迪看到哈利的泳帽后，说了一句“那真是一顶烂帽子，哈利！”“烂帽子哈利”就是这间公司的名字。