贝多芬钢琴音乐结构形式 创作主题与创作手段的特点

贝多芬的创作特点

贝多芬钢琴音乐的创作特点与他的情感表达息息相关，他虽然依附于贵族，享受贵族提供的薪水，却从不畏惧权势，甚至蔑视他们的权威，创作也从来不受他们的影响，而是根据自己的感受和欲望进行创作，大大提高了音乐家的尊严。

贝多芬对个人情感的表达超过了莫扎特、海顿，对趣味的理解也变成了激情，他的创作特点主要可以体现为以下几点。

（一）结构形式上的特点

贝多芬在钢琴奏鸣曲的结构形式上进行了伟大的发展和创新，这也成为他最突出的贡献。

具体表现为：为了适应宏大的艺术构思，他加强了奏鸣曲式中各部分的独立性和对比性，将展开部作为动力性发展的最重要部分，使得动机的作用得到了充分发挥，成为奏鸣曲式中戏剧性冲突的核心。

贝多芬在创作音乐的时候，善于将一些看似零散的材料紧密结合起来，成为一个高度完善的音乐整体，这样既能够将奏鸣曲体裁中各个乐章音乐材料的各自特性展现出来，同时也能将它们之间的音乐元素渗透出来，从而形成了对比并置、相互联系的辩证关系，使整个奏鸣曲体裁的结构内涵达到完美统一。

（二）在创作的主题上

在创作的主题上，主要表现的是人与命运、人与自然。而且在不同的时期表现的主题也有着一定的差异。

早期：“人”代表作曲家本人蔑视权贵；晚期：“人”所追求的理想代表全人类共同的理想。

（三）在创作的手段上

在创作手段上，贝多芬在创作时使用的手法远远超越了海顿和莫扎特所使用的传统手法，无论在音响、演奏技术、曲式规模，还是主题展开、和声功能、织体的复杂及节奏的动力性、力度等方面都展示了其独特的创作手段。

虽然他的创新超越了前人，但仍旧没有改变维也纳古典乐派的主体风格，即严谨细致的结构比例，合乎逻辑的矛盾统一。

两者相结合，使得他的音乐情感真挚，宏伟壮丽。

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